Rester mobilisé, entre création et diffusion

NO.TRADE vit encore malgré le peu de notes publiées ces derniers temps (seul le référencement Google et le nombre de visiteurs en souffre mais bon, ça se soigne) ! Comme d'habitude depuis son existence le site a ses hauts et ses bas en terme de contenu et de réactivité. Mea-culpa pour les lecteurs mais, comme je l'ai exprimé il y a déjà un an dans des questionnements liés à l'existence de ce site, je m'investis aujourd'hui d'abord pour des actions de "terrain", qui brasse d'avantage de l'humain, du corps et de l'esprit plus que de la pensée ou du concept virtuel (en gros la démarche est : "du réel a son écho virtuel" et pas l'inverse).

Des actions donc...

Pour commencer un petit film que j'ai réalisé avec mon téléphone portable sera diffusé le samedi 14 juin à 14h au Centre Pompidou à Paris dans le cadre du festival Pocket Films (www.festivalpocketfilms.fr). "30" est un film-concept assumé : il s'agissait de me contraindre à filmer durant l'année de mes 30 ans (de octobre 2006 à octobre 2007) 30 séquences vidéos de 30 secondes avec mon téléphone. Pas plus, pas moins.  Ensuite le montage devait être un révélateur d'un regard qui se pose, se repose, change, se cherche, raconte. "La vie est faite de séquences dont nous sommes les monteurs".

 

Ensuite un projet d'Atelier de Pratique Artistique que j'ai mené durant l'année dans le lycée J.V.Poncelet de Saint-Avold vient de se terminer. Dans "Questions de styles" 10 lycéens apprentis-réalisateurs (seconde et première) proposent une réflexion sur une question cruciale de l'adolescence "l'habit fait-il le moine ?". La note d'intention est : L'adolescence, âge de découverte sociale de soi et des autres, âge de questions, âge du rapport de l'individu au groupe. Le code vestimentaire habite les cours de lycées. Sac à dos, marques, styles excentriques ou, au contraire, discrets... Qu'est-ce qui pousse certains jeunes à adhérer consciemment ou non à telle ou telle mode ? Ou a s'y opposer ? La marketing ? Les autres ? Est-ce une manière de commencer à vivre en société ? Combien se sentent eux-même ainsi habillés ? Accord de soi ou accord du groupe ? Rite d'interaction ? Construction de l'identité ?
Il s'agit de proposer des questionnements sous une forme audiovisuelle courte, à travers un regard à la fois drôle et tendre proposé par de jeunes lycéens sur leurs congénères vivant ensemble dans un microcosme générationnel (le lycée). Comment se confrontent-ils à leurs semblables mais aussi aux adultes qui les entourent ? L'habit est-il le prolongement d'eux-même, les mettant ainsi en jeu ou au contraire est-ce une carapace ?

Je serais ravis de proposer le film a un visionnement sur Nancy si quelqu'un s'y intéresse.

 

Enfin il y a La Nuit de La Vidéo (LESYEUXLANUIT) organisée par Les Yeux de L'Ouïe et qui en est a sa 5e édition. Je m'engage encore une fois dans cet événement avec bonheur car rares sont les moments de partage aussi collectifs et énérgiques autour des formes de création vidéo non-diffusées par notre chère boite à "temps de cerveau disponible". Et ce que j'apprécie aussi, disons le clairement, c'est la forme autant festive que artistique de cet événement qui s'éloigne du festival pour initiés ou de l'exposition auto-centrée. L'art vidéo, le documentaire, l'expérimentation sont des arts vivants ! Du moment où on ne cherche pas à les éloigner de la vie, de la ville, du grand public (ce n'est pas un gros mot)...

D'autant plus que cette année le thème est "LIBERTES, des petits bonheurs et des grandes causes". Un programme réjouissant qui réunit installations vidéos, art vidéo, documentaire, des films d'artistes confirmés (Chris Marker avec "Chats Perchés", Carole Roussopoulos avec "Scum Manifesto",...), des pamphlets déjà cultes ("Surplus, la consommation par la terreur" de Erik Gandini), des jeunes artistes,...

Rendez-vous le vendredi 13 juin 2008, de 20h à l'aube à la MJC Lillebonne à Nancy (en Vieille Ville).
En ces temps difficiles pour la culture, LESYEUXLANUIT sera payant cette année (3euros). C'est pas beaucoup payer pour participer à l'existence de telles rencontres qui ne doivent pas disparaître sous pretexte de manque financier de l'état.

 

En parlant de situation politique de la culture, j'invite tous les lorrains impliqués à suivre le travail engagé de l'association "Les Arts Associés" (dont j'ai déjà parlé ici) qui reste en alerte autour de cette question cruciale.

Le site http://www.sauvonslaculture.fr propose un manifeste que chacun d'entre nous doit pouvoir faire sien, signer, afin de donner naissance à une véritable mobilisation citoyenne pour l'art et la culture.

Face au désengagement sans précédent de l'Etat, des artistes et des acteur(e)s du monde de l'art et de la culture, tous domaines confondus, se sont réunis pour affirmer le caractère essentiel de la création, le droit inaliénable pour tout être humain d'accéder à l'imaginaire et à la pensée, à l'éveil sensible et à l'esprit critique.Tous les champs et toutes les disciplines de l'art et de la culture appellent à une mobilisation pour une politique culturelle ambitieuse, intelligente et généreuse, à la hauteur de l'enjeu démocratique.

Le combat n'est pas perdu... Je vous invite à vite lire le manifeste et faire partie de ses signataires. 

Les festivals du week-end, Cannes en campagne

Qui pense encore que nos campagnes sont mortes ? Qui, à part peut-être le gouvernement, pense que les acteurs culturels locaux vont baisser les bras face au fossé creusé jour après jour sur le chemin de ceux et celles qui s'activent pour proposer autre chose et le diffuser ?

Ce week-end de mi-mai, preuve est faite si il en faut qu'il existe et existera encore (espérons le) une culture ailleurs que dans la bien-pensante capitale (ou à Cannes une semaine par an).

Parlant cinéma on commence par le Festival de Ville-sur-Yron (54) : 10e édition de cet excellent rendez-vous du film sur la ruralité.

 

"Caméras des Champs" a pour objectif de montrer les mutations des mondes ruraux à travers la projection de films documentaires initiant débats avec le public, table ronde, conférences et atelier de lecture à l'image. Au total, ce sont une vingtaine de documentaires qui concourent pour les trois prix du jury, le prix des lycéens et le prix du public et des habitants. En soirée, la compétition laisse la place à des soirées thématiques. La sélection se veut la plus proche possible des préoccupations actuelles liées à l’évolution du monde rural. Durant le festival, le public peut débattre sur le fond et la forme des oeuvres projetées en présence de leurs auteurs. (extrait du dossier de presse)

Le festival n'échappe pas aux axes politiques tracés par le gouvernement dans le domaine de la culture (n'oublions pas que les restrictions budgétaires touchent de nombreuses associations, compagnies, etc.) A ce propos je cite Luc Delmas, directeur du festival "Caméra des Champs":

Nous sommes à la fois étonnés et un peu fiers d'avoir maintenu le cap d'une aventure qui n'était pas tracée d'avance. Un peu fiers et pourtant, ni vraiment sereins, ni franchement rassurés. L'expérience est toujours un peu fragile qui consiste à vouloir faire vivre chaque année un tel rassemblement, avec une si petite structure …
L'échange d'idées, la culture, chacun le sait, a ceci de fragile qu'elle est à la fois dépendante des contingences matérielles et de la capacité à proposer une rencontre entre tous les acteurs du festival, cinéastes, réalisateurs, public, habitants, agriculteurs, élus, etc. Le premier enjeu, la possibilité de rassembler finances et équipements, échappe en grande partie aux organisateurs, puisque la conjoncture globale, l'environnement politique général en fixe la régularité et le volume. Sans le soutien fidèle du Parc naturel régional de Lorraine, des collectivités territoriales, (commune, communauté de communes du Jarnisy, Département de Meurthe-et-Moselle, Région Lorraine) et de la DRAC, sans le soutien de quelques mécènes généreux et sans la participation massive des bénévoles du village, le festival n'aurait pas lieu…
Mais nous le savons, les temps sont durs pour la culture et cette donne n'est jamais gagnée d'avance… (LUC DELMAS)

Soutenons donc ces initiatives, ce qui ne sera pas un grand effort vu la programmation exigente et de haut vol. Toutes les infos sur le site du festival : www.villesuryron.com

 

Après le cinéma, le théâtre. On ne peut pas dire que les arts vivants aient plus de facilités financières pour exister et se développer, un festival rural dans ce domaine est donc à ne pas manquer...

SCENES EN SEILLE (sur le territoire de La Seille, dans plusieurs villes et villages, à quelques minutes de Nancy et Metz, plan à télécharger) en est déjà à sa 14e édition et pas sa dernière. Compagnies confirmées ou non, le programme est de qualité et varié : à découvrir sur place, au soleil. PROGRAMME ET INFOS 

 

Du 18 au 20 mars : rencontre avec PETER WATKINS à Metz

Si ce site devait dédier son existence et ses fondements à quelqu'un ça serait sans hésitation au cinéaste Peter Watkins.

Peter WATKINS, cinéaste et critique des médias anglais, est l’auteur entre autres de La Bombe (The War Game, 1966), Punishment Park (1971), Edvard Munch (1973), Le Voyage (The Journey, 1986) et La Commune (Paris, 1871) en 1999. Depuis le début des années 1960, Peter Watkins n’a jamais cessé de porter un regard critique sur les mass média audiovisuels, particulièrement dans ses films où cette thématique majeure a toujours été omniprésente. En dépit des différents types de censure qui ont frappé la plupart de ses œuvres, cet artiste hors-norme a réussi à tourner un peu partout dans le monde. Aujourd’hui, plus que jamais, Peter Watkins continue de se battre pour l’émergence d’un véritable processus alternatif et démocratique dans le champ du medium audiovisuel (« The lost hero of british TV », titrait à son propos The Guardian en février 2000).

Peter Watkins fait parti de ces créateurs qui ne se disent pas artistes, de ces êtres humains qui ne se disent pas humanistes, de ces penseurs qui ne se disent pas philosophes. Mais ses oeuvres (films comme écrits) ont la force qui dépasse ces positionnement sociaux de certains auteurs. Watkins fait, filme, pense et surtout donne et partage. L'activisme dans sa version la plus pratique, la plus vivante, la plus généreuse.

Si certains de ses films mélant souvent documentaire et fiction peuvent donner de prime abord une impression de froideur provoquant une certaine distanciation, ils impriment tous durablement notre esprit. Par une alchimie de l'espace sensible et intellectuel ils donnent à la fois à voir, à ressentir, à analyser et à prendre avec recul ce discours qu'ils proposent. Le combat de Watkins contre les formes les plus insidieuses et perverses des productions issues des mass médias (empreintes de ce qu'il nomme la "monoforme") n'est pas pour rien dans cette manière si particulière de proposer des images et un discours.

(Photogrammes issus du film Edvard Munch) 

Pourquoi parler ainsi de Watkins me direz-vous ? Non ce n'est pas un hommage posthume, l'homme est bel et bien vivant et sera même à Metz durant 3 jours les 18, 19 et 20 mars grace à une proposition de l'association CinéArt

Dans son cycle cinéma/peinture (qui dure tout le mois de mars, voir programme complet sur le site web de l'asso) CinéArt à eu l'excellente idée de programmer le film Edvard Munch de Peter Watkins et par la même occasion d'inviter ce dernier pour en faire la présentation. L'homme ne faisant pas les choses à moitié il accepte non seulement l'invitation (le film est présenté le 18 mars au Caméo Ariel à 20h15 au mini-prix de 6 euros) mais la développe. Ainsi il sera le lendemain de la projection, le mercredi 19 mars, à la libraire Géronimo à Metz à 19h pour une rencontre autour de son livre "Media Crisis" (édité chez Homnisphères. Pour un aperçu de la richesse du livre, lisez cette page avant d'aller plus loin).  Enfin, quand je parlais de l'activisme de cet homme, le plus bel exemple est la rencontre prévue le jeudi 20 mars (pas encore de lieu et horaire) : une seconde discussion est prévue avec Watkins avec les personnes désireuses de s'impliquer dans un projet local avec lui.

Je propose à ceux que cela intéresse de commencer à penser à une action locale dans la cadre d'une réflexion/sensibilisation au pouvoir des mass médias et plus généralement aux enjeux de l'image. Action à finaliser et débattre avec Watkins le 20 mars.

 

Liens web :

- Excellente critique du film "Edvard Munch" de Watkins sur www.critikat.com 

- un extrait du film "Edvard Munch" : www.youtube.com/watch?v=jwTQUeuUC9g

- Le site web de Peter Watkins, très fourni : http://www.mnsi.net/~pwatkins/ 

- Un portrait de Watkins sur www.critikat.com

- Dossier Watkins autour du film "La Commune" sur ZaleaTV 

- Un article de Hélène Sempéré sur la "captation du présent" proposée par Watkins : "l'écriture du présent ou l'aporie de la représentation"

- le site de l'éditeur Homnisphères 

- le site de l'association CinéArt (avec programme complet des projections) : http://cineart.metz.free.fr

Recycler, matérialiser, posture. Réflexion autour du cinémix de Radiomentale

Pour me faire mon avis j'ai assisté hier soir vendredi 1er février au Cinémix de Radiomentale sur le film "Gerry" de Gus Van Sant... Ou comment massacrer un film.

Oui, car au delà des problèmes techniques résultant d'un "jemenfoutisme" sévère du duo ("oups j'ai oublié les sous-titres alors j'arrête tout"), ils ont tout simplement réussi à rendre le film chiant et, avec l'aide de l'installation sur 3 écrans, à passer du film comme lieu de rêverie au film comme pensum intellectuel.

En gros le coup des 3 écrans c'est : je passe le film dans sa longueur au milieu et sur les côtés je ramène des plans issus d'autres moments du film et en bonus des extraits d'autres oeuvres de Gus Van Sant ("Last Days" et "Elephant"). Et là c'est la totale ! Le duo de "Gerry" passe sa première nuit dans le désert : et hop un plan du Kurt Cobain de "Last Days" qui passe un nuit dans la forêt ! Quelle analyse filmique ! Gus Van Sant reprends la thématique du feu de bois dans ses films ! Mais purée, c'est quoi l'objectif ? On est où? Dans une salle obscure ou devant des prof de cinéma frustrés ?

Ensuite le son : un boucle de basses angoissantes avec des nappes contemplatives qu'on remet de temps en temps quand il y a des plans de paysages ou qu'il faut sentir la tension. Ou comment passer de la vision d'un film à l'écoute d'un CD sur des grosses enceintes.

Je pense qu'on est bien loin du film en tant que lieu de perdition individuelle et collective (n'est-ce pas même un des propos de "Gerry"?) mais qu'on le réduit à un objet, une matière, sans substance.

 

On va me dire que Gus Van Sant est lui-même amateur de ce jeu de "recyclage" et de jeu avec "l’objet film" : en 1998 il a tourné un remake plan par plan mais en couleurs de "Psycho" de Hitchcock pour le compte d'une grosse production américaine. Plutôt que de laisser un "yes men" faire le massacre en règle il dit "ok" aux gros banquiers et fait le film à sa manière. Du coup, Van Sant cite Hitchcock à chaque plan et transforme (si besoin était) le film original en objet de culte. Et le culte appelle au recueillement ou au blasphème, voir les deux à la fois.

Ainsi Van Sant choisit de vider son remake d'une part de sa substance (qui finalement n’appartient qu’au film original) pour n'en garder que la forme, le contour, l'esthétique, la couleur. Car le film est un composé de couleurs et de teintes vives avec lesquelles Van Sant prend sa liberté (Hitchcock avait lui fait pour choix esthétique d'utiliser le noir et blanc pour son film). Voir quelques échanges autour de la couleur dans le film sur le site "contrechamp".

On est donc dans un pur exercice de style avec "Psycho", exercice qui a beaucoup troublé à sa sortie en salles (voir la critique du film par les Inrocks). Mais c’est un exercice qui, fait rarissime dans l’industrie hollywoodienne, reste humble. Chose assez rare, le film est assez rapidement passé du statut de "divertissement cinématographique" à celui de pur objet d’art conceptuel (on est finalement pas très loin de Douglas Gordon et de son "24 Hour Psycho"). La preuve : le film a été diffusé aux côtés de l’original au MOMA de New York.

 

Enfin, tout ça pour dire que dans cette démarche de recyclage et dématerialisation/matérialisation du film, on était bien loin de ce genre de réflexions à la sortie du "Gerry" revu par Radiomentale. C’était plutôt une sorte de vaste sentiment dubitatif pour ne pas dire clairement négatif qui planait...

Alors je persiste et signe tout en m’appuyant sur le cas "Psycho" de Van Sant : recréer autour et/ou avec un film exige du respect pour l’oeuvre originale et des positions extrêmement claires dans le rapport individuel de l’artiste face à cette "matière". Pas de posture.

Ainsi, dans ma pratique, recréer une partition musicale en direct sur un film se fait uniquement dans le cas d’un muet (même si on pourrais m’évoquer que dans certains cas le film a été tourné avec une partition composée à l’occasion). Le film muet gagne parfois beaucoup (selon les cas) à une nouvelle bande-son si elle reste fidèle à l’esprit cinématographique de l’œuvre.

Alors, malgré tout, la performance de Radiomentale aura permis de me convaincre dans mon approche et ma pratique du "cinémix", peut-être pas du goût de tous mais en tout cas sincère dans mon rapport au film. Alors après mes re-interprétations musicales en direct de "Cauchemars et Hallucinations" de Richard Oswald et de "Un Chien Andalou" de Bunuel je vais me remettre très vite dans un nouvel exercice du genre... Si vous avez des idées de films ou des propositions de collaboration musicale je serais ravi de les étudier !

LA NOUIT DE TOUS LES BIS : appel à films

En voilà une bonne nouvelle : le cinéma "bis" à l'honneur au royaume de Stanislas et ses dorures ! Le retour du fufu ?!

Je fais passer le message envoyé par l'organisateur à propos de la soirée et de l'appel à films :

Le Conservatoire Régional de l'Image anime le Vendredi 29 Février une projection exceptionnelle de films dits "bis" (parodies de films de genre, publicités, bandes annonces, etc., réalisés avec de petits budgets voire pas de budget du tout "dans le garage" ou "dans le jardin"). Cette projection se fait dans le cadre de l'exposition de Dylan Pelot, Sous le signe du "Z" à l'Institut Européen de Cinéma et d'Audiovisuel du 25 février au 14 mars.

Parmi les films projetés, quelques perles du genre comme "Les trois chandelles" d'Alain Lithaud (1971),  "La Nuit de l'invasion des Nains de jardins venus de l'espace" de Dylan Pelot (1996) avec (entre autres) Daniel Prévost, l'inénarrable "Ivre mort pour la patrie" du Professeur Choron (2000), "A la rose des vents" de Vincent Hachet ou encore le très remarqué "chasse gardée" de Louis Soubeyran (2007). Le tout sera ponctué de vraies bandes annonces de films "B" ou "Z" (Rodriguez au Pays des Merguez, les guerriers du Bronx, l'Abîme des morts-vivants, pour ne citer que ceux là), et bien d'autres surprises encore...

La manifestation est entièrement GRATUITE, et un pot sera offert dans la soirée pour ceux qui resteront jusqu'au bout... Elle commencera à 21 heures et se finira quand on n'aura plus rien à projeter.

Pour ajouter à nos propres collections, nous faisons un appel (voir pièces jointes) à tous ceux qui auraient réalisé des films "bis" qui souhaitent les voir diffuser. Le programme définitif de la soirée sera disponible après sélection des films reçus le 20 Février sur le site www.imagesdelorraine.org et par voie d'affichage à l'Institut Européen de Cinéma et d'Audiovisuel ou au Conservatoire de l'Image.

> Dépôt des films : CRI - 9 rue Michel Ney - Nancy

> Contact : Gérard Viry-Babel (06-74-77-35-29)

+ d'infos : la-nouit-de-tous-les-bis.pdf

Cette manifestation est organisée par le Conservatoire Régional de l'Image avec le soutien de la MGEL, de l'IECA, le l'Association Aye Aye VO ainsi que de l'Association RVB.

Soirée interdite aux moins de 16 ans. 

Film, musique, musique de film, film en musique

J'avais déjà évoqué dans une précédente note le CINEMIX et ses possibilitées créatives pour moi qui ne saurait dissocier mon amour du rythme des images de celui des sons.

Je reviens sur le sujet à l'occasion de plusieurs événements.

Tout d'abord, dans cette fameuse note précédente sur le Cinémix je parlais de mon scepticisme à remixer un film tant au niveau de l'image que du son. Radiomentale (JY Leloup et Eric Pajot), pionnier du Cinémix, se permet cette reconstruction totale avec le superbe "Gerry" de Gus Van Sant. Je n'ai pas vu le résultat sur sa longueur, je reste sceptique, mais je vous invite à vous faire un avis en live lors de cette performance proposée le 1er février à L'Autre Canal à Nancy. En mise en bouche, en voici un extrait :

http://fr.youtube.com/user/EricPajot 

 

Toujours à propos de Cinémix et autre ambiance musicale empreinte de cinéphilie je vous invite à découvrir le travail de mon ami DJ Saint-Yves (www.sonorissima.net). Grand amateur de musiques électroniques cinématiques il se lance dans l'exercice du Cinémix avec classe. Et voici sa relecture d'un dessin-animé futuriste de 1958 "Magic Highway USA" :

 

 

Toujours dans la famille de mes amis musico-cinéphiliques je partage le faire-part de naissance du Bob Crane Orchestra (http://myspace.com/bobcraneorchestra). Le BCO est composé de Fred (géniallissime BBEX), de Steph (dit Marquis de Saint-Nestaphe), de Vinz (imaginez le batteur du Muppet Show vivant!), de Ginjet Régis, de Monster Martin et de Sexy Sax Nico.

Je n'ai pas encore eu l'occasion d'écouter leur Cinematic Jazz Erotic Moods mais connaissant les bonhommes et partageant leur goût des films exotiques, sexy, décomplexés, drôle, frappants, dingues, je suis certain que l'ambiance du concert nous plonge directement dans l'univers mamellaire et musical des plus grands films de Russ Meyer...  A vérifier sur scène le 26 janvier au soir au bar "le Voltaire" à Epinal :

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 Enfin, je termine cette longue note sur les rapports cinéphiliques du son et des images par l'annonce de la soirée proposée par SKIN MAXIMIZER Entertainment le jeudi 14 février à l'Autre Canal. Ambiance love et sexy, Saint Valentin oblige. Je ne refais pas l'historique du collectif, cela a déjà été fait (voir aussi sur le site web : www.skinmaximizer.org) mais je rappelle rapidement qu'après un peu plus d'un an à travailler tant l'image que le son auprès de Skin Maximizer (avec l'aboutissement collectif que représente la création "le cycle de Tchartkov") j'oeuvre aujourd'hui avec eux de manière plus aérée, surtout aux manettes musicales, mais dans tous les cas avec toujours autant de plaisir et de passions. Les rencontres les plus fortes ne meurent jamais. Pour en revenir au 14 février et à ses promesses : soirée visuelle et auditive sous le signe de l'amour, de la danse, du désir (j'aime ce mot), du sexe (celui-là aussi)... 

Et pour aborder les notions du VJ'ing selon Skin Maximizer une rencontre professionnelle est organisée avec le collectif à 19h00 à L'Autre Canal (entrée libre).

Action ? REACTION !!!

Bonne année à tous et toutes même si ce début 2008 ne s'annonce pas sous le signe de la joie de vivre dans notre belle société libérale. 

En ces temps de révolte individualiste (souvenez-vous qu'en mai ça fera 40 ans que le grondement n'aura pas été fédérateur et collectif) il est bon de se bouger le cul.

Niveau rendez vous, faisons court mais concret :

• ce  soir, jeudi 10 janvier 2008, le Réseau Education Sans Frontières 54 (www.educationsansfrontieres.org) organise la projection du documentaire de Marion STALENS "Invitation à quitter la France" au CAMEO Commanderie à 20h30 (avec participation de la réalisatrice).

Rachelle est camerounaise. Ivan est colombien. Arrivés en France depuis plusieurs années, ils sont devenus des « sans papiers », le jour de leurs dix-huit ans. Tous deux élèves du lycée Jules Ferry à Paris, ils s’apprêtent à passer leur Baccalauréat, quand ils reçoivent des autorités préfectorales une « Invitation à quitter la France ». Amis, professeurs et parents d’élèves se mobilisent face à cette menace d’expulsion. Au plus près des lycéens et de leur entourage, Marion Stalens a suivi pendant plusieurs mois le parcours du combattant dont les deux jeunes gens ont fini par sortir victorieux. Entre dialogues informels et rencontres provoquées, le film soulève de multiples interrogations sur les questions complexes de l'immigration et de l'identité. Au delà d'une chronique dont les évènements se déroulent au plus fort des expulsions de lété 2006, le film offre l’occasion d’observer de près l’émergence de nouvelles formes de solidarité dans la société française.

 

• Mardi 22 janvier à 20h30 à l'IECA à Nancy, le prochain Mardi du Doc proposé par Les Yeux de l'ouïe et la SAFIRE Lorraine qui, espérons-le, ne sera pas le dernier (relisez vite la note précédente "cinéma et audiovisuel: vers le démantèlement de la diversité culturelle en France?" et rendez vous sur ce blog : http://cinema-audiovisuel-mobilisation-cmmq.blogspot.com)

A ce Mardi du Doc sera rapidement exposé la situation des associations de diffusion audiovisuelle en région face aux nouvelles directives et plus particulièrement la situation des Yeux de l'Ouïe qui ne recevrait plus en 2008 aucune subvention de la DRAC (apport financier vital aux activités, permettant notamment leur qualité et la gratuité d'accès : oui il s'agit bien de désengagement de l'état et cette situation n'est pas un cas isolé). 

Ensuite, parce que coute que coute il faut entretenir notre curiosité et continuer à voir et entendre autre chose et le partager, place au film et au débat avec sa réalisatrice : 

"La vie de château" de Frédérique Devillez / 55 mn / 2007 / France
Au Petit Château règne l’attente. Dans ce centre d’accueil au nom insolite, des demandeurs d’asile du monde entier attendent de savoir si leur demande sera acceptée. Le temps s’étire…

 

• Toujours à propos du démentèlement de la diversité culturelle du cinéma et de l'audiovisuel, le mouvement national se met en place et un rassemblement national des acteurs de la diffusion culturelle et de l'éducation artistique est organisé vendredi 11 janvier 2008 à Paris au cinéma Saint André des Arts II, rue Git-le-Coeur, 75006 Paris (Métro St Michel). >> www.enfants-de-cinema.com

Espérons que ce mouvement aura de l'impact car personne ne semble relever l'ampleur de cette décision pour le monde culturel (mais que font les journalistes ?? Ah oui... Carla...)

Mois du Film Documentaire en Lorraine

 

Le mois de novembre c'est celui du froid, de la nuit à 17 heures mais aussi du documentaire.

Manifestation nationale, Le Mois du Film Documentaire regroupe un grand nombre de projections et/ou rencontres partout en France. En Lorraine et particulièrement Nancy ce sont Contrasts, Les Yeux de l'Ouïe et le CRI qui organisent des projections à ne pas manquer vu la pauvreté des diffusions de documentaires de qualité en salles. Je souligne aussi la présence, parmi des formes documentaires très diverses, de films produits et réalisés en région : je n'ai pas vu les films mais il me semble que c'est l'occasion de "juger sur pièce". Et en plus l'entrée est libre pour chaque séance.

Au programme:

 

• Mardi 20 Novembre 2007 - 20 h 30

Organisé par Les Yeux de l'Ouïe 

Institut Européen du Cinéma et de l'Audiovisuel.
10, rue Michel Ney à Nancy.
Entrée libre.
Avec la diffusion du film :
Hommes sur le bord réalisé par Faingulernt Avner, Abramson Macabit.
(Israel - 2005 - 90 minutes). Projection en vostfr.
A la frontière entre Gaza et Israël, des pêcheurs palestiniens et israéliens. Des hommes durs et francs, sans inhibition, qui sortent en pleine mer des nuits durant sur de petites embarcations, puis rentrent se réchauffer à terre au coin du feu. Le film montre la vie de ces hommes d'horizons différents, unis grâce au travail en commun et à la menace des forces de la nature : un voyage à l'intérieur de l'âme masculine.
Autour de la séance :
Projection/débat avec Christophe Postic, directeur artistique du Festival de Lussas.
Séance dans le cadre des Mardis du Doc en partenariat avec la SAFIRE Lorraine et l’IECA.

 

• Jeudi 22 Novembre 2007 - 20 h 30

Organisé par le CRI 

Cinéma Le Palace.
17, rue des Etats-Unis à Epinal
Entrée libre.
Avec la diffusion des films :
Le théâtre du peuple: voyage au bout de la vallée réalisé par Virat Arnaud.
(France - 2007 - 52 minutes).
Au cœur des coulisses du célèbre théâtre de Bussang, l'aventure humaine de la création de "la vie de Galilée" de Bertold Brecht.
Cesaria Evora réalisé par Birraux Jean-Marc.
(France - 2007 - 52 minutes). Captation du spectacle NJP 2006.
Autour de la séance :
Rencontre avec les réalisateurs et les producteurs à l'issue des projections.
Séance également dans le cadre de La Quinzaine du Film Lorrain. Films financés grâce au fonds de soutien d’aide à la
production mis en place par le Conseil régional de Lorraine, le Centre National de la Cinématographie (CNC) et la DRAC de Lorraine.

 

• Vendredi 23 Novembre 2007 - 20 h 30

Organisé par le CRI

Cinéma Marlymages
1, rue de Metz à Marly.
Entrée libre.
Avec la diffusion du film :
Le mur des oubliés réalisé par Gordillo Joseph.
(France - 2007 - 52 minutes). Coproduit par La bascule et Ginkgo avec France 3 LCA et Mosaïk TV.
Plus de trente ans après la chute de Franco, quelle mémoire des exécutions de Républicains par les Franquistes reste-t-il dans les villages espagnols ?
Autour de la séance :
Rencontre avec le réalisateur et le producteur à l'issue de la projection.
+ D’infos sur le film : http://le-mur-des-oublies.blogspot.com
Séance également dans le cadre de La Quinzaine du Film Lorrain. Films financés grâce au fonds de soutien d’aide à la
production mis en place par le Conseil régional de Lorraine, le Centre National de la Cinématographie (CNC) et la DRAC de Lorraine.

 

• Lundi 26 Novembre 2007 - 20h15

Organisé par Contrasts 

MJC Pichon.
Boulevard du Recteur Senn à Nancy.
Entrée Libre.
Sur la thématique : Le film de guerre, loin de la guerre.
Avec la diffusion des films :
Investigation of a flame réalisé par Lynne Sachs. (2001 - USA - 35mn).
Le 17 mai 1968, trois prêtres catholiques, une infirmière, un artiste et quatre autres ont marché dans Catonsville, vers le bureau d'embauche de l’armée du Maryland, et ont brûlés leurs papiers avec du napalm fait maison. Un acte poétique de désobéissance civile qui aida à galvaniser un public américain de plus en plus désillusionné contre la guerre de Vietnam. Investigation of a flame est un intime regard sur ces années 60, de conflit interne sur un conflit armé sur une autre terre. Lynne Sachs combine archives et entrevues avec Daniel et Philip Berrigan, et d'autres membres des neuf de Catonsville, encourageant les spectateurs à reconsidérer la pertinence de la désobéissance civile et les implications du sacrifice aujourd'hui.
+ D’infos : http://www.investigationofaflame.com

-40 . Une sélection de films de propagande des années 1940 retravaillés par le collectif C0C0S0L1DC1T1. (années 40 - Canada - 60mn).
Alors que la propagande est une méthode omniprésente de la culture populaire et que nous « marchons » avec notre temps, c’est en disséquant la propagande que nous pouvons aller au cœur de la question d’identité et de sa signification. À la suite d’un appel à participation auprès des artistes de moins de 25 ans, un jury composé de représentants de C0C0S0L1DC1T1, de terminus1525 et de Office national du film du Canada a choisi 20 artistes de la vidéo et de l’audio. Chacun de ces artistes a choisi, à partir d’une liste de films présélectionnés, un document source pour composer une séquence visuelle ou sonore d’une durée de quatre à six minutes. En se servant des techniques contemporaines de déconstruction/reconstruction du remix numérique pour mettre en lumière le passé dans un présent modifié électroniquement, les artistes superposent les technologies, les nouvelles sur les anciennes, et entrelacent les dimensions globales, politiques et personnelles. Chaque artiste de –40 apporte une perspective unique sur la propagande et l’évolution de l’identité canadienne.
+ D’infos : http://www.cocosolidciti.com

 

• Jeudi 29 Novembre 2007 - 20 h 30

Organisé par le CRI

Cinéma L’Empire
22, quai Sadi Carnot à Saint-Dié des Vosges.
Entrée libre.
Avec la diffusion des films :
Dialogue de Géants réalisé par Pierre Hornberger. (France - 2006 - 52 minutes). Oxygène Production.
Plaidoyer pour grands cerfs réalisé par Chrétien Alain. (France - 2006 - 52 minutes). Oxygène Production.
Autour de la séance :
Rencontre avec les réalisateurs et les producteurs à l'issue de la projection.
Séance également dans le cadre de La Quinzaine du Film Lorrain. Films financés grâce au fonds de soutien d’aide à la
production mis en place par le Conseil régional de Lorraine, le Centre National de la Cinématographie (CNC) et la DRAC de Lorraine.

 

• Vendredi 30 Novembre 2007 - 20 h 30

Organisé par le CRI 

Conservatoire Régional de l'Image
09, rue du maréchal Ney à Nancy.
Entrée libre.
Avec la diffusion des films :
Le petit théâtre de Stanislas réalisé par R.Caël, J-L. Marino, V.Petit et R.Latouche.
(France - 2007 - 4 x 26 minutes). Ere Production.
Le « Petit théâtre de Stanislas » : quatre films, quatre réalisateurs, quatre approches différentes, pour un voyage dans l’espace et dans le temps, sur la scène et dans les coulisses, devant et derrière le décor… Autant de regards croisés, tour à tour historiques et poétiques, scientifiques et artistiques, sur le théâtre de la vie nancéienne, son quotidien et ses mystères : un conte d’hier et d’aujourd’hui, autour de cette magnifique place édifiée par Stanislas Leszczynski.
Autour de la séance :
Rencontre avec les réalisateurs et les producteurs à l'issue de la projection.
Séance également dans le cadre de La Quinzaine du Film Lorrain. Films financés grâce au fonds de soutien d’aide à la
production mis en place par le Conseil régional de Lorraine, le Centre National de la Cinématographie (CNC) et la DRAC de Lorraine.

Les Yeux de l'Ouïe et de Pierrick Sorin (15 septembre 2007)

Qui a dit que l'art vidéo se prenait trop au serieux ?

PIERRICK SORIN est le V.N.I. (Vidéaste Non Identifié) qui prouve le contraire.

Pour le présenter je pourrais écrire :

"Né en 1960, à Nantes, Pierrick Sorin a du mal a se lever les matins mais aime jouer avec son frère jumeau Jean-Loup (aux jeux vidéo, au foot, à faire de la musique,...). "C'est mignon tout ça", surtout ces petits personnages holographiques prisonniers d'un monde absurde (celui des musées d'arts contemporain ?). Maintenant qu'il est artiste il présente des projets à Nantes en 2000. Enfin, tout ça était finalement du coulis de tomate..."

Voilà, ça ne veut rien dire cette bio (sauf pour ceux qui ont lu la filmo) alors je vous invite à visiter le site de Pierrick : www.pierricksorin.com et à lire les bêtises qu'il dit en interview à l'Oeil Electrique.

Encore mieux je laisse Pierrick s'auto-interviewer et vous livrer quelques uns de ses secrets dans cette vidéo faisant suite à une expo à la fondation Cartier :

 

pierrick sorin by him self
envoyé par mounsone

Pourquoi parler aussi longtemps de cet étrange personnage ? Et bien parce que vous pourrez voir deux de ses films aux côtés de ceux d'un autre V.N.I., François Vogel (ici dans sa cuisine), SAMEDI 15 SEPTEMBRE à 20h45 à la Douëra de Malzeville (entrée libre - plein air + un concert de Trio Kubik feat. Maria Oussagantza à 19h).

L'association Les Yeux de l'Ouïe marque ainsi sa rentrée sous le signe de l'humour de la dérison et prolongera ensuite ses programmations documentaires Les Mardis du Doc à l'IECA à Nancy, ses soirées Art Vidéo dans divers lieux culturels de Nancy, etc. Tout ça est à suivre de très près sur : www.lesyeuxdelouie.com

Badass Cinema

Rentrée cinéma et plus généralement audiovisuelle pour NO.TRADE. Le site ayant désormais pour ambition de réfleter d'avantages d'actions réelles et d'engagements culturels, mes démarches professionnelles comme associatives dans le domaine de l'image serviront une réflexion et une passion que je tenterai de rendre compte et de partager ici même. Bien évidemment le site reste grand ouvert aux autres, à vous, et les fondements de NO.TRADE restent les mêmes (voir "c'est quoi NO.TRADE?"). A noter d'ailleurs que l'AGENDA PARTICIPATIF (http://notrade.free.fr/) est toujours opérationnel et n'attends que vos infos mais aussi que je peux créer des COMPTES D'AUTEURS pour ceux qui souhaitent publier eux mêmes des sujets sur le site.

Bon, rentrée "image" donc. Alors que je me prépare à voir toute la comptétion officielle du festival Aye Aye, les choses deviennent serieuses autour du court-métrage "L'Escarmouche" de Stéphane Guidat (http://lescarmouche.guidat.net/).

Du côté de l'association Les Yeux de l'Ouïe (http://www.lesyeuxdelouie.com/), de nombreux projets de mon côté dans le cadre d'une sensibilisation des publics aux écritures audiovisuelles originales et peu diffusées (art vidéo, expérimental, documentaire de création,...). "Sensibilisation" implique la démarche active d'aller vers un public à priori peu enclin à une démarche personnelle autour de ces formes audiovisuelles. Ces actions passent par des programmations et un accompagnement des films (débats, etc) comme des ateliers (de programmation, de création,... Voir dossier en pdf.). Une prochaine réunion de rentrée de l'association permettra de fixer des objectifs dans ce domaine. A suivre donc...

Venons en maintenant à cette belle télévision ci dessous (merci YouTube, je vous invite à visiter mon compte que je vais enrichir de vidéos diverses cette année : http://fr.youtube.com/docpretorius).

L'envie m'a pris de partager avec vous du grand cinéma avec ce vibrant hommage à Antonioni et Bergman !
Trêve de plaisanterie (en plus j'adore Blow Up et Le Septième Sceau) voici une sélection à faire rugir de plaisir Tarantino et les amoureux d'un cinéma de genre aussi barré que génial.

Cette sélection est aussi là pour vous inviter à mettre la main à la poche pour en sortir quelques écus qui serviront à acheter quelques sorties DVD à ne pas manquer (parce que EMule ça doit servir seulement pour les films non distribués et introuvables en galette, oui je fais mon vieux con).

A ne pas manquer donc, en premier lieu, l'événement DVD de septembre, la sortie chez un tout nouveau petit éditeur de Requiem pour un Massacre (Come And See) de Elem Klimov (URSS - 1984). On dit un grand merci à l'éditeur français Potemkine et on le soutien en achetant le dvd (sortie le 18 septembre) et en allant au magazin (30 rue beaurepaire 75010 Paris).
La bande-annonce est à regarder ci-dessous.

Toujours en sortie en septembre, du David Lynch en veux tu en voilà ! Son dernier opus pour commencer, Inland Empire (voir note précédente sur le film) et ensuite une arlésienne : la saison 1 de Twin Peaks !! Vous en reviez, TF1 l'a fait (je pensais pas écrire ça un jour).
A la place d'une bande annonce vous verrez ci-dessous un récent court-métrage réalisé par Lynch à l'occasion du dernier festival de Cannes : Absurda.

Encore en septembre (on va pas profiter du beau temps!) la sortie de The Host de Joon-ho Bong. Deuxième film (après Memories Of Murder) de ce génial réalisateur corréen qui trouve dans le cinéma de genre un ton et une force qui renvoient Tarantino au vidéo-club. Les bandes annonces sont ci-dessous.

Ensuite je rends un vibrant hommage à deux éditeurs DVD, un français et un américain, pour leur travail de passionnés autour du cinéma d'exploitation : Neo Publishing (on leur doit les dvd de Lucio Fulci, de certains très bon giallios et du chef d'oeuvre Carnival Of Souls dont la BA est ci-dessous) et Something Weird Video (on leur doit... tout le plus rare et dingue du ciné d'exploitation!).

Je termine par un lien vers une rubrique à mes yeux essentielle sur le site DvdRama : "le coin du cinéphile" de Romain Le Vern. J'y ai découvert des films hallucinants et la passion anime chaque chronique.

Parce que c'est un article sans fin, je re-termine par une passerelle entre ces belles choses et les projections nancéiennes organisées par l'association Contrasts (planning chargé pour la rentrée pour Contrasts, jetez un coup d'oeil à son MySpace www.myspace.com/contrastsvideo). L'asso propose les soirée Open Screen à la MJC Pichon (Nancy) où seront présentés les cinéastes en devenir de notre belle région de la mirabelle. J'évoque tout ça dans cette note parce que c'est l'association K2RAGE de Nancy qui ouvre le bal avec les films horrifiques auto-produits et plutôt réussis de Alexandre Demange (www.myspace.com/alexandredemange). Tout ça est à voir le LUNDI 10 SEPTEMBRE à Pichon à  20h15.

Voilà, pour en revenir à cette grosse télé ci-dessous, vous trouverez aussi des bandes annonces diverses, des extraits, etc.
Oh putain c'qu'on est bien! Quelle forme! Ca doit être l'iode!